本网消息(文/胥舒予 聂琴 图/聂琴)蝉鸣织就的夏日午后,一封来自华南师范大学文物与博物馆专业的研究生录取通知书,为聂琴的跨界之路画上了圆满句点。在2025年硕士研究生招考中,成都大学书法教育辅修专业第三期学员聂琴,以跨专业考生的身份突出重围,成功圆梦华南师范大学文物与博物馆专业硕士研究生。这位曾在书法辅修课堂上与笔墨朝夕相伴的学姐,始终以传统文化为灯塔,在宣纸与文物的时空对话里,找到了属于自己的航道。
从临摹碑帖时的起承转合,到钻研文物背后的历史脉络,她用数年时光完成了从书法爱好者到文博研究者的蜕变。当盛夏的风拂过她案头的砚台与专业书籍,我们得以循着这份热爱的轨迹,探寻她如何让毛笔尖的力量,最终化作叩响文博之门的钥匙。
一、人物档案
聂琴,四川广安人,成都大学师范学院小学教育专业2021届学生,书法教育辅修专业第三期学员。2025年被华南师范大学录取为文物与博物馆专业硕士研究生。
二、墨痕印初心:由兴趣发轫,向文化深耕
采访者:作为小学教育专业的学生,学姐最初选择书法辅修的契机是什么?是否曾因跨学科的压力动摇过决心?又是什么让您选择坚持?
聂琴:最初与书法的相遇,是源于对笔墨的天然亲近。我在初高中学习时便严格要求自己的书写,一份笔迹较好的笔记才能够吸引自己的学习兴趣;后来随着对中国传统文化学习的深入,我认识到书法与中国传统哲学、美学以及历史紧密相关,这些知识无不吸引着我,而书法便成为了我在笔墨之间获得文化浸润与内心沉淀的媒介。
跨学科的压力曾如薄雾漫过前路,教育学、书法、文博的知识海洋在四年时光里似乎难以尽览。知识是无涯的,大学却只有四年,其中必然充斥着各种矛盾。但我仍坚信万物相通,不同领域的学识终会在历史坐标上交融,织就属于自己的知识体系。
三、墨香伴征途:以趣味破枯燥,借史脉明坐标
采访者:漫漫考研路,书法如何帮助您突破瓶颈?
聂琴:文博考研的征途上,书法学习如一盏明灯,从两个维度为我照亮前路:一来,它是考研日常里恰到好处的调味剂;二来,书法史的积淀让我对历史的定位有了更清晰的坐标。
考研的日子总在三点一线的重复中铺展,枯燥感时常悄然蔓延。而书法,恰如一缕清风,为我的学习注入了别样的趣味。在笔墨纸砚的交融间,烦躁的情绪渐渐平复;在横平竖直的勾勒里,浮躁的内心慢慢沉静,意志也在一笔一画的坚持中愈发坚定;在逆锋起笔的顿挫间,那份向着目标前行的决心,也愈发不可动摇。更妙的是,文博书籍中那些各式碑文的书法印记,总在不经意间牵起我的目光,让艰深的知识多了几分熟悉的亲切感,仿佛老友在侧,默默相伴。
文博与历史本就紧密相连,曾经沉浸书法史的时光,此刻化作了助力学习的养分。凝视李斯的笔墨,能触摸到“书同文”背后那沉甸甸的历史厚重;品读钟繇、王羲之的字迹,魏晋风骨的洒脱与傲然便在眼前徐徐展开;而宋徽宗的笔墨间,那靖康之恨的悲怆与无奈,也总能引人驻足叹息,让历史的温度在笔墨中静静流淌。
四、墨韵启哲思:以留白悟通变,观书道见基因
采访者:在学习书法的过程中,有没有什么思维影响着您?您如何看待当代书法的价值?
聂琴:研习书法的过程中,“留白”二字所蕴含的思维,如涓涓细流般浸润着我的认知。临摹《兰亭序》时,恩师常言:“字与字之间的空白,实则与笔墨勾勒同等重要。”后来渐渐领悟,这与教育中“给孩童留足思考余地”的智慧如出一辙——并非将所有时光填满才是尽责,适当的停顿与留白,反而能让成长的节奏更显从容。这份领悟延伸至文博专业学习中,更引发了我对当下的深刻思索:在这个快餐式消费、信息碎片化的时代,如何化解“博物馆疲劳”?或许,策展时亦可巧妙留白,让观众在疏密有致的空间里,自然而然地沉下心来,主动与展品对话、与历史共鸣。
谈及当代书法的价值,它早已挣脱“实用书写”的桎梏,绽放出更丰盈的光彩。在这个凡事追求速成的时代,提笔蘸墨、缓缓铺陈的过程,本身就是一场“慢下来”的修行,能助我们在纷繁的碎片化信息中,守住一份专注与笃定。于我这个准教育工作者而言,它更是连接传统与童年的温情纽带——教孩子书写“孝”字时,不妨讲讲隶书里“子承老”的字形深意;临摹《祭侄文稿》时,可聊聊颜真卿字里行间的家国豪情……这些鲜活的瞬间,让传统文化不再是书本上的符号,而是能悄然融入日常的文化基因,在笔墨流转中代代相传。
五、笔墨与文物:承古今之脉,怀敬畏之心
采访者:从书法辅修到文博专业,您觉得这两个领域最核心的共通点是什么?
聂琴:连接过去与现在,勾连形式与精神,恰是书法与文博最深刻的共通命题。书法从来不止于笔墨的精巧,临摹《张迁碑》时,指尖触碰的不仅是隶书的波磔,更是想透过那些质朴厚重的笔画,触摸汉代人骨血里的沉雄气度,读懂一个时代的精神密码;文博研究亦绝非给文物贴上冰冷的标签,凝视一面唐代铜镜的缠枝纹,目光追寻的是纹饰背后流动的观念星河——那些关于宇宙、生命与信仰的哲思,早已化作文化基因的一部分,藏在纹样的流转里。
对历史的敬畏,是两者共守的初心。临摹古人法帖,不敢轻易改动一笔一画,因那每一处顿挫都是时光沉淀的规范,是前人用生命体验写就的美学准则;研究文物时,更不敢以今人的视角轻断古人的创造,唯有沉入彼时的历史语境,才能听懂文物沉默的絮语。说到底,无论是笔墨还是文物,都是穿越时空的载体,而我们以专业为桥,让沉睡的过往重新开口,让当下的人们听见历史最本真的声音——那声音里,有文明的根脉,更有生生不息的力量。

六、笔墨传心语:寄后辈箴言,承前路微光
采访者:想对学弟学妹们说些什么?
聂琴:学弟学妹们,不用太纠结“选的路对不对”,先试着把脚下的每一步走得扎实些。
我当初辅修书法时,总有人问“这对小学教育有用吗”;后来跨考文博,又被说 “跨度太大风险高”。但现在回头看,那些看似 “没用” 的积累,其实都在悄悄串联——书法里练出的观察力,帮我更快看懂文物细节;教育专业培养的共情力,让我更懂得如何把文博知识讲给普通人听。
别害怕“不相关”,每个领域的学习都会给你独特的视角。遇到困惑时,不妨像练书法那样:一笔写不好就多练几遍,一段路走得慢就踏实些。重要的不是一开始就选对方向,而是带着好奇和耐心,慢慢走出自己的节奏。